Crédit photo : Photo credit Diana Uribe Graphism Carlos Alberto Rátiva González
Audrey-Anne Bouchard et Marc-André Lapointe
Audrey-Anne Bouchard
Marijoe Foucher, Laurie-Anne Langis, Marc-André Lapointe, Sarah Leblanc-Gosselin, Olivier Rousseau et Guenièvre Sandré
CE SPECTACLE IMMERSIF EST UNE CRÉATION COLLECTIVE
CONÇUE PAR
Audrey-Anne Bouchard, Joseph Browne, Marijoe Foucher, Laurence Gagnon Lefebvre, Laurie-Anne Langis et Marc-André Lapointe
MISE EN SCÈNE Audrey-Anne Bouchard
CHORÉGRAPHIES: Laurie-Anne Langis et Marijoe Foucher
TEXTE Audrey-Anne Bouchard et Marc-André Lapointe
PERFORMEURS-GUIDES Marijoe Foucher, Laurie-Anne Langis,
Marc-André Lapointe, Sarah Leblanc-Gosselin, Olivier Rousseau et Guenièvre Sandré
SCÉNOGRAPHIE Laurence Gagnon Lefebvre
EN COLLABORATION AVEC Diana Uribe
CONCEPTION SONORE ET MUSIQUE Joseph Browne
EN COLLABORATION AVEC Rob Denton
Cette œuvre inclut des extraits de la pièce musicale Dream 1 (Before the wind blows it all away) par Max Richter.
DIRECTION TECHNIQUE Étienne Mongrain Vaillancourt
Camille : le récit est un spectacle interdisciplinaire et immersif qui n’implique pas la vue du spectateur. Dans cette version revisitée de l'oeuvre Camille: un rendez-vous au-delà du visuel, le spectateur est invité à s'asseoir au coeur d'une histoire multisensorielle qui raconte une peine d'amitié: Après le départ de Camille, Pierre apprivoise l’absence de son amie qu’il se remémore à travers des mouvements, des odeurs, des textures et des sons.
1:30
Printemps-Été 2021
Adresse
5043, rue Saint-Dominique, 3e étage, Montréal, QC, Canada, H2T 1V1
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La médiation artistique recouvre des pratiques d’intervention et des dispositifs mis en œuvre par des médiateur·rice·s et artistes professionnel·le·s afin de favoriser le rapprochement entre l’art et les publics. Elle a donc pour objectif de faire vivre et valoriser une expérience artistique signifiante en mettant en dialogue les œuvres, la démarche créative des artistes et les spectateur·rice·s.
Les activités de médiation artistique permettent également aux spectateur·rice·s de mieux appréhender une œuvre et de mieux en saisir le sens en vue de leur faire vivre une expérience de qualité et de susciter chez eux·elles une réflexion critique. La médiation artistique a donc pour effet d’éveiller ou de nourrir la curiosité du spectateur·rice et en lui permettant, éventuellement, d’élargir le champ des œuvres artistiques qu’il·elle souhaite fréquenter.