Crédit photo : Hugo B. Lefort
D'après les romans de Catherine Mavrikakis, création pour la scène Pierre Yves Lemieux
Luce Pelletier
Sylvie De Morais-Nogueira, Sophie Faucher, Catherine Proulx-Lemay, Isabelle Vincent et Lou Vincent Desrosiers
Assistance à la mise en scène : Claire L'Heureux
Décor : Olivier Landreville
Costumes : Caroline Poirier
Éclairages : Chantal Labonté
Son : Laure Anderson
Régie : Martine Richard
Direction de production & technique : Maryline Gagnon
Quatre femmes nous parlent d’elles. 1979 : le jour de ses dix-huit ans, Amy a assassiné toute sa famille dans la maison de sa tante, à Bay City, au Michigan. 1992 : pendant les années sida, une deuxième femme se souvient des morts que la vie lui a ravis, et qui s’appellent tous… Hervé. 2015 : une troisième raconte son amour et sa haine pour sa mère récemment disparue. 2023 : une romancière réfléchit sur son œuvre et la littérature.
Des personnages féminins riches, complexes et profondément humains forment le cœur de l’œuvre de Catherine Mavrikakis. Fortement influencée par les autrices dites « de la colère » (dont Jelinek, Despentes, Delaume), son écriture ne refuse pas pour autant l’humour acerbe, nimbée d’une aura de mélancolie – le signe de toutes celles marquées par l’angoisse existentielle.
1h45
Le spectacle sera diffusé au Théâtre de Quat'Sous du 16 janvier au 10 février 2024
Adresse
5043, rue Saint-Dominique, 3e étage, Montréal, QC, Canada, H2T 1V1
Pour rester informé
Facebook ↗
LinkedIn ↗
YouTube ↗
Professionnel·le·s du milieu théâtral,
abonnez-vous aux Carnets des Voyagements ↗
La médiation artistique recouvre des pratiques d’intervention et des dispositifs mis en œuvre par des médiateur·rice·s et artistes professionnel·le·s afin de favoriser le rapprochement entre l’art et les publics. Elle a donc pour objectif de faire vivre et valoriser une expérience artistique signifiante en mettant en dialogue les œuvres, la démarche créative des artistes et les spectateur·rice·s.
Les activités de médiation artistique permettent également aux spectateur·rice·s de mieux appréhender une œuvre et de mieux en saisir le sens en vue de leur faire vivre une expérience de qualité et de susciter chez eux·elles une réflexion critique. La médiation artistique a donc pour effet d’éveiller ou de nourrir la curiosité du spectateur·rice et en lui permettant, éventuellement, d’élargir le champ des œuvres artistiques qu’il·elle souhaite fréquenter.