Panorama historique de la dramaturgie québécoise

Soirée théâtrale

Lieu

Dans le lieu de diffusion ou en ligne.

Description

Cette conférence offre aux participant·e·s un survol de l’histoire du théâtre de création québécois. À partir d’extraits de textes phares de la dramaturgie québécoise, le conférencier Alexandre Cadieux traverse 70 ans de dramaturgie québécoise à la rencontre de ses thèmes, de ses figures, de ses formes et de ses langues.

Les œuvres se trouvent au centre de cette présentation, miroirs de nombreux enjeux sociaux, culturels et politiques du Québec. Pour donner vie aux personnages marquants de l’imaginaire collectif, deux comédien·ne·s accompagnent le conférencier.

Équipe

Conférencier : Alexandre Cadieux
Interprètes : Joëlle Paré-Beaulieu (ou Delphine Bienvenu, ou Marie-Eve Pelletier), Sébastien Rajotte (ou Simon Rousseau, ou David Strasbourg)

Biographie

Alexandre Cadieux

Alexandre Cadieux a été chargé de cours à l'Université du Québec à Montréal et à l'Université d'Ottawa, critique de théâtre au Devoir et à la revue JEU, bibliothécaire à l'École nationale de théâtre du Canada et arbitre à la Ligue Nationale d'Improvisation. Il est aujourd'hui responsable du centre de documentation au Centre des auteurs dramatiques (CEAD).

Présentations

mercredi

5

février 2025

19:30
Voir la fiche

Panorama historique de la dramaturgie québécoise

Diffusion Momentum

Sur la scène

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mercredi

5

février 2025

19:30

Panorama historique de la dramaturgie québécoise

Diffusion Momentum

Sur la scène

Comprendre le développement des publics

La médiation artistique recouvre des pratiques d’intervention et des dispositifs mis en œuvre par des médiateur·rice·s et artistes professionnel·le·s afin de favoriser le rapprochement entre l’art et les publics. Elle a donc pour objectif de faire vivre et valoriser une expérience artistique signifiante en mettant en dialogue les œuvres, la démarche créative des artistes et les spectateur·rice·s.

Les activités de médiation artistique permettent également aux spectateur·rice·s de mieux appréhender une œuvre et de mieux en saisir le sens en vue de leur faire vivre une expérience de qualité et de susciter chez eux·elles une réflexion critique. La médiation artistique a donc pour effet d’éveiller ou de nourrir la curiosité du spectateur·rice et en lui permettant, éventuellement, d’élargir le champ des œuvres artistiques qu’il·elle souhaite fréquenter.