Crédit photo : Création Charles-Étienne Beaulne avec IA
Simon Boudreault
Lorraine Côté
Jade Barshee, Marie-Josée Bastien, Charles-Étienne Beaulne, Simon Boudreault et Hugues Frenette
Conception décors: Vano Hotton
Conception costumes: Julie Lévesque
Conception sonore: Stéphane Caron
Conception éclairage : Jérôme Huot
Assistance à la mise en scène: Thomas Royer
Cette comédie traite du rapport entre le message et le messager, entre le contenu et le contenant, entre l’identité et l’apparence, entre le propos avec les préjugés. L’auteur explore le terrain glissant des accommodements raisonnables et déraisonnables, de la recherche de nouveaux repères sociaux, de la quête de notre identité pour nous aider à mieux se comprendre soi-même pour ensuite tenter d’appréhender le monde qui nous entoure. Grâce à la comédie, nous portons un regard tendre et acéré sur notre époque au travers d’une loupe – légèrement – déformante. En faisant une pièce à tableaux, l'auteur cherche à ce que chacun de ces morceaux de casse-tête mis ensemble finissent par donne un portrait plus vaste des enjeux contemporains. Sur certains enjeux, la crispation sociale est évidente, le dialogue quasi impossible, le rire demeure encore une voie royale pour faire circuler à nouveau les idées. Rire de soi, de nous, comme une soupape sociale qui déride et fait du bien.
1:45
Au Théâtre la Bordée, Québec, du 25 février au 22 mars 2025 et au Théâtre la Licorne, Montréal, du 1er au 26 avril 2025.
Adresse
5043, rue Saint-Dominique, 3e étage, Montréal, QC, Canada, H2T 1V1
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La médiation artistique recouvre des pratiques d’intervention et des dispositifs mis en œuvre par des médiateur·rice·s et artistes professionnel·le·s afin de favoriser le rapprochement entre l’art et les publics. Elle a donc pour objectif de faire vivre et valoriser une expérience artistique signifiante en mettant en dialogue les œuvres, la démarche créative des artistes et les spectateur·rice·s.
Les activités de médiation artistique permettent également aux spectateur·rice·s de mieux appréhender une œuvre et de mieux en saisir le sens en vue de leur faire vivre une expérience de qualité et de susciter chez eux·elles une réflexion critique. La médiation artistique a donc pour effet d’éveiller ou de nourrir la curiosité du spectateur·rice et en lui permettant, éventuellement, d’élargir le champ des œuvres artistiques qu’il·elle souhaite fréquenter.