Crédit photo : Marie-Ève Dion
Durée : 1h20
Date de création : Nu révolu est actuellement en cours de production. La V1 du spectacle a été créée en juin 2026 à l'issue de 4 mois de recherche et création (dont 65h en studio de répétition réparties en 3 résidences de création). Cette V1 a été présentée lors d'une sortie de résidence devant quelques invité.es (yeux extérieurs, artistes, directeur.ices de théâtre) à Montréal. Nous sommes actuellement en pourparlers avec différent.es programmateur.ices et directeur.ices de théâtres intéressé.es par le spectacle mais nous n'avons pas encore de date ni de lieu de diffusion confirmés. Si le projet est sélectionné pour les Fenêtres, cette V1 pourrait être peaufinée à l'automne 2026 et prête à être diffusée en tournée ou à Montréal dès janvier 2027.
Nu Révolu est un solo multidisciplinaire qui nous plonge dans l’intimité du modèle vivant. C’est une réflexion jubilatoire sur les codes du nu féminin dans l’histoire de l’art occidentale. Dans une esthétique inspirée du réalisme magique, l’espace scénique évoque un atelier d’artiste. Le public est disposé tout autour et peut déambuler pour changer sa perspective — au sens propre et figuré. La modèle se réveille dans l'atelier et trouve un mot du peintre : "Je reviens, fais comme chez vous". Joueuse et décomplexée, elle le prend au pied de la lettre et s’approprie les lieux. Mais lorsqu’elle cherche ses vêtements pour s’habiller, elle réalise qu’ils ont disparu. Ses tentatives pour élucider ce mystère dessineront un flamboyant parcours d’émancipation. Elle passera d’objet de désir à sujet créateur. Pendant le spectacle, le public est invité à faire des croquis du personnage et de celles et ceux qui l’observent. Nu Révolu devient alors la mise en abyme d’un tableau vivant.
Clara Prieur
Clara Prieur
Clara Prieur (solo)
Autrice, interprète et conceptrice sonore : Clara Prieur Scénographie et éclairages : Eliane Cordeau Assistante à la mise en scène et régisseure : Manon Péguillou Conseillère au mouvement et à la dramaturgie : Morgane Guillou Mentore et oeil extérieur : Anne Thériault
Le développement des publics est une démarche à long terme qui vise à favoriser la découverte, la participation et l’engagement des personnes envers les arts et la culture. Il s’appuie sur plusieurs leviers complémentaires : la programmation, les communications, l’accessibilité, la médiation artistique et la qualité de l’expérience offerte aux publics. Ensemble, ils favorisent la fréquentation et le développement d’une relation durable avec le théâtre.
Pour les Voyagements, la médiation artistique constitue le principal pilier de cette démarche. En collaboration avec les diffuseurs, nous développons des activités ancrées dans les œuvres de théâtre de création et adaptées aux réalités de chaque milieu. Elles créent des occasions d’échange, de réflexion et de participation qui enrichissent l’expérience théâtrale et renforcent les liens entre les publics, les œuvres, les artistes et les lieux culturels.