Crédit photo : Kevin Calixte
À la sortie des bars sur Saint-Laurent, Ali, un jeune homme issu dʼun milieu modeste, tombe instantanément amoureux de Maëlle, une jeune artiste intellectuelle qui vient dʼun milieu aisé. En essayant de naviguer à travers les codes sociaux des évènements culturels tendances et des buvettes branchées, Ali découvre un monde totalement différent du sien : un monde où lʼart et la passion sont roi et reine, et où il nʼest jamais question dʼargent. À ses yeux, il doit absolument intégrer cet univers idyllique. Mais est-ce à la portée de tous ?
À travers le récit d’un transfuge de classe, Pour Maëlle explore comment notre milieu d’origine façonne notre vision du monde. Cette comédie propose un regard à la fois critique et lumineux sur les divisions sociales et culturelles qui traversent notre société.
Ahmad Hamdan
Myriam Fugère
Samir Firouz, Ahmad Hamdan, Sarah Anne Parent et Élisabeth Tremblay
Assistance à la mise en scène :Ariane Brière et Florence Blais
Décor et accessoires: Erica Schmitz
Costumes, accessoires et maquillages: Chloé Barshee
Éclairages: Leticia Hamaoui
Conception sonore: Déborah Bailly
Régie: Florence Blais
Direction technique: Juliette Papineau-Holdrinet
Direction de production: Juliette Farcy
Le développement des publics est une démarche à long terme qui vise à favoriser la découverte, la participation et l’engagement des personnes envers les arts et la culture. Il s’appuie sur plusieurs leviers complémentaires : la programmation, les communications, l’accessibilité, la médiation artistique et la qualité de l’expérience offerte aux publics. Ensemble, ils favorisent la fréquentation et le développement d’une relation durable avec le théâtre.
Pour les Voyagements, la médiation artistique constitue le principal pilier de cette démarche. En collaboration avec les diffuseurs, nous développons des activités ancrées dans les œuvres de théâtre de création et adaptées aux réalités de chaque milieu. Elles créent des occasions d’échange, de réflexion et de participation qui enrichissent l’expérience théâtrale et renforcent les liens entre les publics, les œuvres, les artistes et les lieux culturels.