L’incroyable et ineffaçable histoire de Sainte-Dignité-de-l’Avenir

Théâtre de l'Incroyable

Crédit photo : Stéphane Bourgeois

Informations:

Durée : 2h avec entracte

Date de création : Troisième mouture automne-hiver 2026 (Rimouski / Bic)

Synopsis

Intégrant le processus de création à même le récit, les interprètes sont à la fois eux-mêmes et jouent moult personnages. Une histoire de dépossession et de résistance populaire, de la crise économique des années 30 où la propagande incite à s’établir dans les Hauts-Pays, jusqu’aux expropriations brutales des années 70, où elle oblige à partir. Docu-fiction en paroles, témoignages, musique, projections, on y raconte par le rire et l’émotion brute comment l’État a mis en branle le déplacement de populations hors de leur habitat naturel. Usant de moyens scéniques du théâtre populaire, le 4e mur est abattu, on utilise marionnettes, théâtre d’ombres, chansons, vaudeville, danse et projections de façon ludique et poétique. On assiste à la naissance des mythiques Opérations Dignité sous direction cléricale, aux manœuvres de la bureaucratie gouvernementale et aux effets délétères de la propagande institutionnelle. La pièce redonne la parole et leur dignité aux grands perdants de la modernité.

Texte

Odile Gagné-Roy et Steven Lee Potvin

Mise en scène

Eudore Belzile

Distribution

Catherine-Oksana Desjardins et Steven Lee Potvin

Équipe de conception

Scénographie (Décors, costumes, accessoires): Marilou Bois
Conception d'éclairage: Mathieu C. Bernard
Conception vidéo: Marc Lepage et Alexis Tremblay
Conception musicale: Steven Lee Potvin

Représentations

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Qu’est-ce que le développement des publics ?

Le développement des publics est une démarche à long terme qui vise à favoriser la découverte, la participation et l’engagement des personnes envers les arts et la culture. Il s’appuie sur plusieurs leviers complémentaires : la programmation, les communications, l’accessibilité, la médiation artistique et la qualité de l’expérience offerte aux publics. Ensemble, ils favorisent la fréquentation et le développement d’une relation durable avec le théâtre.

Pour les Voyagements, la médiation artistique constitue le principal pilier de cette démarche. En collaboration avec les diffuseurs, nous développons des activités ancrées dans les œuvres de théâtre de création et adaptées aux réalités de chaque milieu. Elles créent des occasions d’échange, de réflexion et de participation qui enrichissent l’expérience théâtrale et renforcent les liens entre les publics, les œuvres, les artistes et les lieux culturels.