Crédit photo : David Ospina
LA SERRE - arts vivants, Amélie Dallaire
Durée : 1:20
Dans un environnement évoquant celui d'une conférence, Claude, Marie-Luc et Lothaire se présentent au public, discutent, racontent leur rencontre et digressent en abordant divers sujets (les idées, les insectes, le néant, la mort, la méditation, etc.). La conférence attendue glisse petit à petit vers une forme plus libre alors que le chaos s’invite sur scène. Les trois protagonistes, indissociables, entretiennent des rapports ambigus : ils habitent ensemble, font tout ensemble et démontrent entre eux beaucoup de signes d’affection physique, mais impossible de percer la nature véritable de leur relation, à savoir s'ils sont en "trouple" ou simplement amis. La pièce s’appuie fortement sur la dynamique des trois protagonistes. Sans le savoir, ils s’offrent à nous en observation, tels des insectes dans un vivarium. Plus ils essaient d’avancer, moins ils sont capables de plonger dans le sujet pour lequel ils sont là et plus ils sont hantés par la mystérieuse chaise vide qu’une quatrième personne occupait avant sa mystérieuse disparition. Comment vont-ils arriver à remplir le vide qu’ils ressentent ? Vont-ils arriver à passer au travers de la conférence malgré ce sentiment de malaise qu’ils sont incapables de mettre en mots ?À travers l’absurde et l’humour, Limbo représente une vision de la condition humaine : des êtres coincés dans une société à la structure rassurante, mais à l’imagination atrophiée dans un monde où tant de choses sont à réinventer !
Amélie Dallaire
Amélie Dallaire
Raphaëlle Lalande, Olivier Morin, Karin Gonthier-Hyndman
Scénographie et accessoires : Wendy Pires
Assistance à la mise en scène : Rachel Locas
Conception d’éclairage : Joëlle Leblanc
Direction technique : Joëlle Leblanc
Adresse
5043, rue Saint-Dominique, 3e étage, Montréal, QC, Canada, H2T 1V1
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La médiation artistique recouvre des pratiques d’intervention et des dispositifs mis en œuvre par des médiateurs et artistes professionnels afin de favoriser le rapprochement entre l’art et les publics. Elle a donc pour objectif de faire vivre et valoriser une expérience artistique signifiante en mettant en dialogue les œuvres professionnelles, la démarche créatrice des artistes et les spectateurs.
Les activités de médiation artistique permettent également aux spectateurs de mieux appréhender une œuvre professionnelle et de mieux en saisir le sens en vue de leur faire vivre une expérience de qualité et de susciter chez eux une réflexion critique. La médiation artistique a donc pour effet d’éveiller ou de nourrir la curiosité du spectateur et en lui permettant, éventuellement, d’élargir le champ des œuvres artistiques qu’il souhaite fréquenter.